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传意画创始人 - 陈金传
发布者:中国国际艺术家协会 发布时间:2012-9-11 12:29:29 阅读:5067次 来源:本站整理 双击自动滚屏


创始人陈金传荣誉与职务(部分):
传意画创始人 画家 书法家 国礼艺术家 非遗传承人 美学风水开创者......
英国牛津大学艺术学院博士生导师  国家现代艺术研究中心终身荣誉副主席  中国书画院高级院士  中国教育中心客座教授  中国书画家协会副主席  香港书画研究院特聘书画家  中国文化部特邀艺术家  中国文学艺术工作者联合会委员  全国工商联文化艺术专家  中国教育电视台书画家  中国国际艺术家协会终身艺术顾问  世界文学艺术家协会终身副主席......
入编中华人民共和国年鉴艺术家  中国公益事业年度艺术家  中国当代最具收藏价值的书画名家......
传意随笔:
世上只有一种成功,就是用你喜欢的方式度过一生。不泯然于众,只遵从内心真实的感受,欣然向前!
我是一个纯粹做艺术的人,那个所谓头衔也好或者是光环那是次要的,最重要是自己的日子!艺术家以作品说话,艺海无涯、学无止境、奋斗终身!
艺术需要创作的情境!书画也是一门艺术,很多时候艺术家的创作,这种创作绝对不等同于表演;故本人从不现场表演应酬之作!
艺术作品自己能说话。艺木作品凝结着书画家的情感与艺术探索,展现的是书画家个人与社会、自然的时代性的联系。这样的作品,不再像名家垃圾一样,也不再是流水线一样的粗俗作品,而是人类灵魂的一个体现。这样具有一定艺术水准的作品,自己本身就会为自己代言,而无需头街、官职、证书以及各类包装炒作等烘托,犹如水中芙蓉,亭亭玉立!
吴冠中不赞成美协、书协,靳尚谊建议取消画院等,并不是没有道理!
齐白石在民国时期,无论是在艺术上还是市场上,他都受到京城众多画家的冷落、压制、排挤,甚至一度成为众矢之的,遭到北京画坛保守派们的口诛笔伐,有的骂齐白石的画是“野狐之禅”“俗气熏人”,有的骂齐“不学无术”“不能登大雅之堂,”极尽攻击之能事。
1875年3月,巴黎爆发了一场“审美的战争”,雷诺阿,莫奈等人计划在巴黎拍卖中心德鲁奥酒店拍卖作品,引起了保守派的众怒。大家嫌弃莫奈画的画根本就不值钱。
印象派是西方绘画史中的重要艺术流派,印象主义画家先后举办了8次展览 ,前两次均受到当时舆论界的猛烈抨击。作为一种美术思潮,印象主义绘画在世界美术史上具有重要地位,它推动了以后美术技法的革新与观念的转变,对欧美、日本乃至中国的画家产生过或大或小的影响。推动了后印象主义的产生。
曹操再奸,都有知心朋友,刘备再好,都有死对头,孙权再温柔,两边都是仇。不要太在乎别人对你的评价,做好自己的事,走好自己的路。不要活在别人的眼里。不喜欢你的人,不要去找,不帮助你的人,别去讨好,不想你的人,绝不打扰。珍惜你的人,放在首位,帮助你的人,和他深交。惦念你的人,把他记牢。做人其实很简单,人心换人心,换不来就转身!!!
非遗传承之路,基于传承,根在创新。
不善于传承,创新就没有根基;不善于创新,非遗文化就没有活力。传统文化的根基越深,非遗文化产业发展的底子就越厚,融合创新的着力点就越多,产生的效应也就越大。非遗文化产业发展首先要实现传统与现代融合。历史上每一个时代都会积淀丰富的文化遗产,其中能够传承至今的文化样式和作品大多具有强大的生命力,是现代文化建设的重要支撑。实现传统文化与现代文化有机融合,需要在科学辨析传统文化价值的基础上,对优秀传统文化进行有效保护与传承,使之尽可能融入现代文化,成为现代文化和文化产业发展的元素和根脉。
国家非遗中心:
鉴于陈金传先生在书画艺术创作研究方面取得显著成就及为中国艺术发展传承作出的突出贡献,传意画书画并重的独特艺术风格以及对后世的巨大影响,承前启后,继往开来。特授予中国书画“非遗传承人”!
革新画种——传意画:
绘画书法,完美结合;黑白分明,精炼刚健;
国学内涵,美学体现;笔简意赅,气韵生动;
构图奇妙,独树一帜;革新画种,怒放世界!
传意画汲取传统书画的精华,创造革新,书画并重,形成了独特的风格。“出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外”的艺术追求和艺术趣味。这样奇特别致的画面匠心独运,一笔一画,意境是如此深邃,显示了深厚旷远的艺术境界。
怀素自叙贴中曰:“志在新奇无定则。”康有为认为:当今中国的绘画已衰敝之极,墨守陈规,缺乏创新;这是徐悲鸿人生第一次听到中国画改良论调。从徐悲鸿、林风眠一代人开始也没有停止过创新的课题。敢于标新立异,敢于创造发展,才能在中国画史上占有一席之地。林风眠说道:“艺术是创造的冲动,而决不是被限制的;艺术是革新的。”启功叮嘱:“把传统继承得再好,也只是复制,开创自己的东西,才能在历史上写下一笔。”陆俨少:“学习传统,就是为了创新,两者统一的。创新愈大,也奠定了他在画史上的地位。”程十发:艺术家要善于创造,要形成个人的艺术风格,艺术要夸张,要比真实的高,作画追求和真的东西一样,就不做艺术家做科学家了。孙其峰:中国画像所有的艺术形式一样,当然也需要变革,因为时代在变化,“笔墨当随时代”。但是每个时代对于艺术的标准是不一样的,每个时代对于“大师”的概念也会不一样,你要是把齐白石的作品拿到宋朝去,那时的人也会接受不了。画家总有自己的“偏见”,而这种偏见正是画家自己的特殊风格的指导思想,不足为怪。搞艺术要有主见,不要随风倒,要坚信自己所走的路。同时不要迷信任何人,每个成名的画家,都有两重性,有优有劣,具体的作品,要作具体分析,不要盲从,要用眼睛看画,不要用耳朵看画。李苦禅:书画一体观,书至画为高度,画至书为极则。我的字是画字,我的画是写出来的。毕加索曾说过,艺术的最高境界在于发现。真正的艺术品必须集审美性、创造性和唯一性等众多元素于一体。任何重复雷同、缺乏美感和没有独特个性的艺术品都将被历史淘汰。也许一些艺术水平低下的艺术品在市场炒作下会有一时的辉煌,但往往过后就乏力和沉寂了。
传意画风格:              
书画璧合,笔简意赅:
传意画并不是凭空而来的。早在两晋时,中国大画家顾恺之就已经提出了“以形写神“的艺术观念。《清閟阁墨竹图》作者元朝的柯九思主张以书入画,书画结合。苏轼认为:“论画以形似,见于儿童邻。赋诗必次诗,定非知诗人。”神似才是论画的根本标准。梁启超认为美术一种要素是发挥个性。石涛曾认为:“书画非小道,世人形似耳。”一般画家所能做到的只是形似,追求形似是小道,真正达到艺术上的“不似之似”才是艺术的大道所在,才值得钦佩。董其昌在提出以书入画的同时,主张书画同体,讲究气韵,慕求风神,带有主观抒意,追求似与不似。
不似之似的理论被后世画家所重视,齐白石就发挥道,画贵在:“作画在似与非似之间为妙,太似则媚世,不似为欺世。”意思是说描绘对象不能不像,也不能太像。不像观者看不懂、理解不了画的意思,就等于欺骗世人;太像又太俗气、太直白的画没有品味,不能给观者以回味和遐想的空间。传意画以实践体现了这个理念。
传意画色彩:
不要人夸颜色好,只留清气满乾坤!传意画色彩来自中国传统文化之阴阳五行,源于“太极八卦图”。黄宾虹《画法简言》手稿画法简言隅举三反可耳。虹叟。太极图是书画秘诀。
鲁迅说过:“木刻究以黑白为正宗。”凯绥.珂勒惠支这位德国版画大师说:“黑白本身就是颜色——黑颜色、白颜色,怎么能说是没有颜色昵?何况黑白两色经过艺术处理后所呈现在观众眼前的单纯、质朴、隽永、精湛而有灿烂的黑白美,是任何其他五颜六色所不能代替的,也是永远达不到的。可以这样说,这种美才是更高品位的美。”大师临终时还说:“黑白是版画艺术的生命。”王琦说:“单色的黑白艺术如此深刻、生动的表现,竟然取得为色彩绘画所不能替代的、持久不衰的艺术感染力。”
黑色在中国亦很有研究。阴阳五行说“色曰黑,人曰智,情曰衰,方曰北,时曰各......”,可谓绝妙的描绘。秦是以黑为贵,秦始皇曾经把黑色当做士兵穿的服色。据古籍记载,夏代尚黑,殷代尚白,周代尚赤。秦朝寓意政治稳固、法统长久之意,盛行黑色。
史上黑白拓片是竟相珍藏艺术品。收藏拓片的意义重大,中国碑帖(石刻)有重要的历史价值和艺术价值,故其拓片一直成为历代金石、书法、艺术、文学、史学等文人墨客及其书画商人竞相收集珍藏的艺术品。
黑白传意画的朴素在于黑白的运用,这种艺术手法具有一定的原始性、久远性、古朴性,当黑白没有更多色彩的辅助与烘托时,就具有了一种质朴无华的特殊属性。
传意画内涵:
国学精髓。
国学对于现代人尤其是中国人来讲的价值,体现在以下四个方面:
一、追本溯源,温故知新,秉承传统;
二、答疑解惑,职业规划,创业联盟;
三、逢凶化吉,辟邪去疾,保健养生;
四、升官发财,交友联谊,幸福家庭;
五、创建团队,优化资源,和谐大同!
谈到传统国学的当代价值,人大校长纪宝成认为至少有五个方面。第一,重振国学,对于唤起文化自觉,恢复文化自信,实现文化认同,增强民族凝聚力,具有重要的意义;第二,可提高国人的道德水准,提高个人的文化素养,提高国民的精神生活水平,对建设和谐社会具有重要的意义;第三,对于治国理政具有重要的借鉴意义;第四,对于提升中国的国际影响具有重要意义;第五,对促进马克思主义中国化,形成中国特色的马克思主义,完善中国特色的社会主义理论体系具有重要意义。
五大作用:装饰空间、馈赠送礼、增值传世、改善运势、传承文化。
六大功能,定格人生财富:
1.彰显身份,品位不凡;家无书画不贵,家无书画不富;  典藏文化,格调高雅;境界人生,肯定万千。
2.陶冶情操,鉴赏古今;点画之间,挥斥方遒;纵情山水,研古论金。
3.传家之宝,馈赠尚品;书画传家,流芳百世;馈赠亲友,劲开欢颜。
4.投资利器,财富倍增;投资论剑,书画首选;颠覆风险,升值无限。
5.文化策略,资产先锋;企业策略,文化为上;资产配置,名人字画。
6.颐养身心,健康无价;修身养性,当属字画;胸怀山水,闲适尤加。
传意画收藏:
每一幅作品都是独一无二的,具有很高收藏价值!
A、收藏者按自己喜好选择作品。
B、收藏者根据本人的五行选择作品。
C、量身定作。
独到之处:
量身定作吉祥风水传意画,收藏者提供以下个人资料:
1、收藏者的生辰八字、职业、性别、居住城市及使用情况;
2、室内空间平面布局图(请标明东西南北朝向及各区域基本照片)。
传意画以其五行属性可以改运、改环境。传意画是绘画与书法完美结合,利用中国书画的风水场,包括气场和心理场,运用题材五行属性、书法字体五行属性等转运,居家、办公等场所布置传意画作品,改善提升风水。
画家与画匠的区别是:画家不但能够全面地掌握绘画技术,而且在其艺术表现中有着十分鲜明独特的艺术风格。画匠虽然也掌握了熟练的绘画技法,但是他们的作品多以摹仿前人的粉本,抑或重复前人或今人的技法,很难看到自己独特的艺术风格。因此,在绘画艺术领域里成为一个一流的画匠很容易,成为一个真正的画家就不那么简单了,若称之为大师仅有独特的艺术风格还不够,还要具备深厚的文、史、哲等其他学科的知识,在此基础上建立起自己独立的艺术理论与艺术体系,这样才有可能登上大师的台阶。
孙其峰:技术不等于艺术。中国画不是技术而是一门艺术,应该看重它的艺术性而不是技术性。画面虽然离不开技术,但是用技术性的东西来等同艺术性是不对的。技术性的东西解决不了艺术创作中的根本问题,所以大家在品读一张画的时候,要多看其中艺术家的修养与艺术感觉,而不能简单地由技术性的东西去推论一张画的好坏。
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